Частоты 7.0. Бесконечная наука

На выставке исследуется концепция науки как бесконечного процесса вопрошания и смены методов. Опираясь на идеи П. Фейерабенда и Т. Куна, проект переосмысливает истину как критическую операцию: гипотезы рождаются и сменяются в ходе дебатов, эволюции исторического контекста и технологических изменений. Это пространство, где наука и искусство сталкиваются на границах эксперимента и перформативных практик.

Объединение «Выставочные залы Москвы» поддерживая десятилетие науки и технологий, а также инициативу «Наука как искусство» проводит седьмой сезон фестиваля научного искусства «Частоты» в формате серии программных выставок, посвященных научному искусству, а также содействует развитию инновационных проектов в области экспериментального искусства и экспериментальной науки

Автор идеи и концепции фестиваля «Частоты» – художник и куратор Елена Ковылина.

В проектах следующего седьмого выпуска фестиваля научного искусства «Частоты» (2026 год) будут проблематизироваться принципы свободного научного познания, сформулированные методологами науки Полом Фейерабендом в его статье «Против метода» (1975 год) и Томасом Куном в книге «Структура научных революций» (1962 год).

В этих трудах не столько манифестируются, сколько на историко-научном материале демонстрируется приоритет и выгода такого исследования (включая выдвижение гипотез, подбор фактов и работу со старой теорией), которое предполагает свободу от догматического принуждения господствующего научного стиля.

Автор и идеолог фестиваля Елена Ковылина экстраполирует основные принципы, сформулированные Фейерабендом и Куном, на современное научное искусство, находя общие законы развития жанра с научными процессами, а непреложные научные истины уподобляет ограничениям, заданным институциональными парадигмами.

«Я знаю — город будет, я знаю — саду цвесть, когда такие люди в стране в советской есть!» В. Маяковский [1929]

Я собираю осколки памяти жителей Новокузнецка о женщинах-первостроительницах. Становление индустриального города и металлургического комбината пришлось на период 1929–1933 годов. В эти годы на стройку города-сада съезжались молодые люди со всей страны. Что ими двигало? При каких обстоятельствах они приезжали в суровые условия?

Я провела исследование, опросив местных жителей о том, что они помнят о своих бабушках и прабабушках, собрав фрагменты их историй. Одним из начальных импульсов для моего проекта послужила история шестнадцатилетней девочки, которую привезли на строительство алюминиевого завода в 1945 году, уверив, что она едет учиться. Так обманывали сотни девочек по всей стране. Некоторые пытались бежать, но их ловили и отправляли в лагеря на 10 лет строгого режима. В этих тяжелейших условиях девочки находили силы строить семьи. Так, наша героиня, чтобы пойти на свидание, перешила рабочие брюки в блузку. Брюки были ватные и стёганые, но в цветочек. Этот цветочек стал для меня основным элементом вышивки на керамических ликах.

Мой проект — это признание и низкий поклон женщинам, которые строили город, спускались в шахты и работали в цехах металлургического комбината в годы войны. Я воссоздаю образы этих женщин, ведь память о них постепенно исчезает и тускнеет.

Световая инсталляция состоит из диптиха с керамическими ликами — шесть историй женщин Новокузнецка.

Размер 200х150х20

Проект выполнен в рамках арт-резиденция «Город металла — город искусства» и экспонирован в Новокузнецком художественном музее, куратор Виктор Кайгородов, Новокузнецк, 2026